Folletín de Ricardo Medrano acerca del tianguis de autos del Bordo Xochiaca
lunes, febrero 12, 2007
miércoles, enero 24, 2007
Si camino voy como los ciegos
Como los relatos de Juan Rulfo, los de Emiliano Pérez Cruz hacen que el lector se entere de inmediato de una situación dramática, pero las causas del drama sólo se revelan poco a poco. Maestro de la posposición, Pérez Cruz sostiene el interés hasta la última línea. Juan Villoro
PEREZ CRUZ, Emiliano. Si camino voy como los ciegos, México, Conaculta-Universidad Autómona de Nuevo León. Colección Los Cincuenta. 1a.Edición, 1987, 144 págs.
PEREZ CRUZ, Emiliano. Si camino voy como los ciegos, México, Conaculta-Universidad Autómona de Nuevo León. Colección Los Cincuenta. 1a.Edición, 1987, 144 págs.
Vuelta a la prosa campesina
Los poemas que conforman ese libro, tienen como ingredientes principales los paisajes, sabores, caminos y ríos de Jungapeo. Cada uno de los autores nos lleva a recorrer a través de la lectura poética los senderos de su niñez y juventud.
Vuelta a la prosa campesina, tres poetas de Jungapeo es una obra que describe los espacios rurales, expresa los sentimientos, recuerdos y deseos de un tiempo que se aleja.
La creación de este espacio poético tiene como fin llevar los sucesos de la vida cotidiana a la literatura, exaltarlos y capturarlos en el papel para que no se escapen de la memoria.
Alma Bustamante
VARGAS, Alberto et al. Vuelta a la prosa campesina, México, Espacios literarios. 1a.Edición, 2004, 52 págs.
Historias lujuriosas
La sexualidad, pese al siglo en que estamos, es para muchas personas un tabú, pero esto no es novedad, es un poco vergonzoso. El sexo en la literatura es de güeva, dicen algunos. Los que comentan que es novedoso, seguro que han leído poco. Para otros, el tema del sexo es de rigor.
Es el caso del escritor Alberto Vargas, que también aborda temas como la violencia juvenil, las tendencias de los jóvenes de su barrio en los 70's, la calle y los burdeles.
Recrea de manera brutal los encuentos casuales que terminan en la cama de un hotel apestoso, en el rincón de una lonchería disfrazada, en el asiento trasero de un automóvil destartalado y abandonado en la calle o atrás del mostrador de una tienda. Retoma del vulgo sinónimos de las zonas erógenas y de la actividad sexual, otras veces las inventa.
Describe personajes comunes, una ciudad que constantemente cambia y se integra, que comienza a influir en las tendencias.
Eduardo Ortiz Muñiz
VARGAS, Alberto. Historias lujuriosas. México, Estado de México. Espacios literarios et. al., 1a edición, 2002, 38 págs.
martes, enero 23, 2007
Denuncia Neza Arte Nel que quieren borrar del Faro su mural Xólotl
Benjamín González, director del centro, afirma que era de carácter temporal
"Harían mal. Es un símbolo interesante desde el punto de vista popular", señala Roger Bartra
La obra está jurídicamente protegida: colectivo Invitan a debate abierto el próximo sábado
POR JORGE CABALLERO
Reconocen autoridades que el mural es símbolo de identidad del Faro de Oriente FOTO Archivo
El colectivo Neza Arte Nel, creador del mural Xólotl (variante de la palabra ajolote), que serpentea por toda la pared que resguarda la Fábrica de Artes y Oficios, mejor conocida como Faro de Oriente, denunciaron que las autoridades de ese centro quieren borrar la obra, a pesar de que "retrata la identidad del Oriente de la ciudad; inclusive cronistas de Ciudad Nezahualcóyotl mencionan al ajolote como símbolo importante y fundacional de ese sitio, igual que los perros de Alfredo Arcos o el coyote, nombre que lleva en su raíz etimológica".
Por su parte, Benjamín González, director del Faro, no quiso dar su opinión respecto del tema, y mediante un comunicado, enviado a esta redacción, anunció un debate abierto con la comunidad del centro, el próximo sábado al mediodía.
Lupus, artista plástico integrante de Neza Arte Nel, informó: "Las autoridades del Faro dicen que ellos pueden desaparecer el mural por un acuerdo que hicimos hace cinco años, pero fue un acuerdo abierto con dos posibilidades: que fuera temporal o definitivo, pero nunca llegamos a una determinación, se quedó en puntos suspensivos. Además, muchos conocen el sitio más como el Ajolote que como el Faro".
En esta franja la información que hizo llegar el titular del Faro señala: "En el año 2000, cuando se fundó el Faro de Oriente, el entonces Instituto de Cultura de la ciudad de México convocó a una jornada para realizar un mural en los exteriores del edificio. Dicha convocatoria estableció que la obra resultante tendría carácter temporal, con la finalidad de renovarse periódicamente. Se reiteró al colectivo Neza Arte Nel que el mural sería efímero. Ellos manifestaron su acuerdo. Por lo mismo, los materiales que se escogieron para la elaboración, principalmente pintura a base de agua, responden al carácter temporal de la obra".
Entrevistado vía telefónica, el sociólogo Roger Bartra afirmó: "Estaría mal que se borrara porque es un símbolo interesante desde el punto de vista popular. Los que lo quieran desaparecer no harían bien, porque es un reflejo, el inicio de toma de conciencia de los jóvenes de Neza. Sería mejor que permaneciese".
Agregó: "Conozco bien el mural, viene del supuesto destino que se le iba a dar al edifico, que estaba ligado al agua; al principio se plantearon figuras acuáticas. Cuando vi el Ajolote, pensé que el origen era mi libro La jaula de la melancolía".
El joven artista Lupus agregó: "Lo que nos molestó bastante fue el tono autoritario con que nos informaron que se iba a borrar el mural. Esto nos lo dijeron Benjamín González y Angel Gómez, quienes textualmente expresaron: 'se va a borrar una parte muy importante del mural, sólo se van a quedar unas cuantas cosas'. Nosotros pensamos que un mural no se borra porque es una obra artística; es como querer borrar un mural de Benito Messeger o de O'Higgins".
"Se ve viejo y feo"
El argumento que utilizaron las autoridades del Faro para desaparecer Xólotl, refirió Lupus, es "que se ve viejo y feo; que hay que renovar el lugar, porque está en una nueva etapa. González y Gómez quieren que los chavos de los talleres del Faro pinten, cosa con la cual estamos de acuerdo, estamos en favor de que se pinten murales, pero no que se borren".
Por otro lado, Aurea Cintia Jiménez, del mismo colectivo de artistas, precisó: "El artículo 21 de la Ley Federal de Derechos de Autor, referente a los derechos morales, menciona que no se pueden alterar los murales. Es derecho de los autores de una obra oponerse a cualquier deformación, mutilación u otra modificación de ella, así como toda acción a la misma que cause su detrimento o algún perjuicio a la reputación de su autor. Está jurídicamente protegido".
Oscar Rivera, un tercer integrante de Neza Arte Nel, precisó: "Es importante mencionar que es un mural, no un grafiti, porque de repente las autoridades confunden, si quieren pintar grafitis el Faro tiene muchos espacios donde realizarlos".
Retomó la palabra Lupus, quien informa en qué va el asunto: "En el quinto aniversario del Faro, el 25 de junio pasado, nosotros leímos un documento público en el que no damos autorización para que se modifique el mural. Benjamín González nos respondió que ya había autorización de la Secretaría de Cultura para hacerlo".
Intervino Aurea Cintia: "Ese derecho moral que mencionamos, es exclusivo de los autores, no depende de la decisión de alguna autoridad, sólo que la obra sea de dominio público dependería de una autoridad, lo cual no es el caso de Xólotl".
Restaurarlo, una propuesta
Lupus prosigue: "Tuvimos una reunión con Benjamín González para llegar a un acuerdo. Nosotros propusimos que se restaurara el mural si se veía feo, pero nos respondió que era definitivo, que se borraría una parte muy importante, que podíamos escoger algunas partes de las que se quedaban; que era muy bonito pero que se tenía que borrar para que los chavos del Faro pinten encima de Xólotl.
"Pensamos que es inmoral que no se inculque a los nuevos artistas respeto por la obra de sus colegas, que no se les enseñe a hacer comunidad artística."
Sin embargo, en el comunicado que las autoridades del centro hicieron llegar a La Jornada, reconocen: "Para el Faro el mural fue fundacional. Fue el primer ejercicio de abrir su espacio a la participación de jóvenes artistas de la ciudad. También le dio identidad y se constituyó la imagen del ajolote como un símbolo del Faro".
Pero agregan: "Por falta de recursos económicos se fue posponiendo el cambio de piel del edificio y es hasta este año, en que el Faro contó con una ampliación presupuestal para varios proyectos pendientes, que se retoma la idea de renovar los murales; por la necesidad de abrir nuevamente el espacio para que se expresen allí otros artistas. Esta actitud tiene que ver con el espíritu y la vocación del Faro: un espacio para las artes y la experimentación, para formar artistas y propiciar el encuentro y el trabajo colectivo".
El comunicado concluye con la invitación "al colectivo Neza Arte Nel y a todos los interesados a dar su opinión sobre la permanencia o renovación del mural, a un diálogo fraterno y sincero. A hablar y a escuchar".
La cita para discutir la permanencia o desaparición de Xólotl será el próximo sábado 16 de julio a las 12 horas en el Faro de Oriente. Lateral de la calzada Ignacio Zaragoza s/n, colonia Fuentes de Zaragoza, cerca de la estación del Metro Acatitla, línea A de ese sistema de transporte. Teléfonos: 5738-7442, 5738-7440 y 5738-443.
Tomado de: http://www.jornada.unam.mx/2005/07/14/a14n1esp.php
Interviene el “arte chafa” al Museo Carrillo Gil
Por: Juan Carlos Aguilar Martes 30 de Noviembre de 2004
El programa A la Pared se inaugura con la intervención que realiza el colectivo Neza Arte Nel al vestíbulo del Museo de Arte Carillo Gil, quienes a partir de materiales de desecho y basura simulan un puesto de tianguis que tiene la intención de deslindar al arte de su concepción de cultura superior.
La intervención consiste en colocar materiales como plástico, cinta canela, teclados destartalados y todo aquello que para otras personas sería chatarra y demostrar como “las desventajas de infraestructura (se pueden convertir) en ventajas artísticas o estéticas”, mencionó en conferencia de prensa Óscar Rivera, integrante del colectivo fundado en 1999.
A partir de mañana y hasta el 27 de enero de 2005 este “arte chafa” como ellos mismos lo denominan —que se encuentra muy emparentado con lo que se conoce como kitsch— tiene el objetivo de integrar las distintas expresiones artísticas del país como graffiteros, skatos y cholos.
El Mural Tianguis fue concebido a partir de la tesis de la caja plástica de Siqueiros, y postula una especial preocupación “por todo el lenguaje de lo chafa, Neza Arte Nel hace arte chafa, es el creador del arte chafa”, en palabras del miembro Miguel Ángel Rodríguez Lupus.
Arte Neza Nel —compuesto por Miguel Ángel Rodríguez, Óscar Rivera, Martín Cuaya y Áurea Jiménez— gusta de la participación activa al realizar sus obras, por ello, si en el proceso de realización de un mural “los chavos ven que se está realizando (una pieza) le caen y se integran” y participan, afirma Rodríguez Lupus.
En la obra realizada para el Carillo Gil, a diferencia de otras anteriores de los artistas de Neza, los materiales utilizados cobran una importancia mayor. En este caso, lo llevan al extremo y trabajan “con todo este lenguaje de lo sintético, de los plásticos, que abundan en toda la ciudad”, sentenció Lupus.
A pesar de ello, la tarea del Colectivo no ha sido fácil, han tenido “que gritar, que patalear” para ser escuchados, pues los espacios para el arte alternativo e informal no son abundantes en nuestro país.
“En México el acceso está cerrado a propuestas que no entren en la categoría oficial, que no estén dentro de un círculo de amigos o de conectes y esto provocan que todo lo demás quede fuera”, lamentó Óscar Rivera en entrevista a Crónica.
Tomado de: http://www.cronica.com.mx/nota.php?id_nota=155595
viernes, enero 19, 2007
Estrategias divergentes. III Simposio Arte Contemporáneo UDLA
Por Ramón Almela. Doctor en Artes Visuales.
El grupo "Neza Arte Nel" representados por Miguel Ángel Rodríguez y Oscar Rivero se extendieron de modo amplio y algo disperso en una obra producto del acercamiento a lo marginal de la sociedad en la que se encuentran inscritos: Ciudad Nezahualcóyotl. El ensamble mural-grafitti, el mural-tianguis y el mural-fusión resultan de la sublimación de las fuerzas resistentes a la jerarquía estética opresiva abriendo la expresión espontánea y efímera en proyectos de extensa envergadura (El mural del metro tiene 1,000 m2) sobre bardas y espacios públicos. Un arte calificado de chafa e híbrido que agrupando sectores periféricos de la construcción de la imagen como los grafiteros y las bandas, consigue implantarse con relevancia en la producción de significado en las prácticas artísticas del Distrito Federal.
Fotos y texto tomados de la dirección: http://www.criticarte.com/Page/file/art2004/IIISimposioUDLA.html
jueves, enero 18, 2007
Revista La Luciérnaga
Órgano de expresión de los estudiantes de la Preparatoria Jacinto Canek, editado con el apoyo del Instituto Mexiquense de la Juventud. Ofrece un panorama del acontecer cultural en la entidad, con énfasis en los eventos musicales. Contiene, asimismo, textos de poesía y narrativa. Presenta forros en couché a dos tintas e interiores en papel cultural a una tinta, con fotografías e ilustraciones.
Consejo Editorial: Héctor Anguiano Vara, José Luis García y Sergio García
Nombre: La luciérnaga
Editor: Eduardo Ortiz Muñiz
1er. Ejemplar: septiembre de 1994
Periodicidad: cuatrimestral
Formato: 14 X 28 cm / 24 páginas
Tiraje: 1,000
Dirección: Balbino Dávalos # 83
Colonia: México
C.P.: 57620, Nezahualcóyotl, Estado de México
Teléfonos: (5) 793 26 05, 797 17 23
tomado de: http://www.cnca.gob.mx/catal/166a.html
miércoles, enero 17, 2007
Texto chiro acerca del Beto Vargas por Óscar Edgar López
ALBERTO VARGAS ITURBE Y.
¿DIVAGACIONES, ALUCINACIONES, PRETEXTOS?
I.
Don Henry Miller aseguraba que antes de ser escritor famoso hubiese preferido
ser un señor, de miles, que se topa con su vecino en el parque y le saluda con
un buenos. Pero él decía esto a sus ochenta años, rodeado de dólares y fama
mundial. Bukowsky logró lo que buscaba y por casualidad, también octogenario,
veía esfumarse a la antigua vida de perro desde su piscina en L.A.
El anonimato nunca es total y sólo los anonimatos parciales pueden, alguna vez,
mezclarse para producir un estallido de celebridad. Pero no tan de vez en
cuando, y sino veamos cuantos son celebres unos minutejos en la farándula.
Ey. pero otra cosa es la trascendencia. Fácil es quemar rápido los cartuchos de
la fama pero prolongarla hasta hacerla parecer parte de la vida misma no es nada
instantáneo. No falta quien crea que Picasso vive en Loreto, y es que es tan
común que ha transformado su valor, Picasso es un referente de la pintura; para
otros representa mal hechura y para los menos: Anthoni Hopkins en una película
bastante tibia.
Bueno, bueno, dejemos eso. Decía que la fama es la semilla de la trascendencia,
aún cuando esa fama venga después de la muerte, como le pasó a Egon Schiele y a
ostros.
Pero la fama y la trascendencia no sirven de nada cuando la sanidad y la pura
relajación del anonimato aparece, pues parafraseando a un familiar borracho a
las dos de la mañana, en una presa cercana, montado en una tinaja que el tomaba
por navío: ni el pinche Bush está como yo, ahorita. Y ya ven ustedes que la fama
de ese señor no es precisamente una delicia.
Además es idiota creer que lo cotizado y manoseado es "lo bueno", eso es cosa de
la industria, es anuncio. El descuido en las cosas sencillas, hasta las
primitivas, nos ha llevado a una sofisticación cancerigena, avanzamos a pasos de
lince hacia la destrucción natural, pero recuerden: pasos de lince.
%0
¿DIVAGACIONES, ALUCINACIONES, PRETEXTOS?
I.
Don Henry Miller aseguraba que antes de ser escritor famoso hubiese preferido
ser un señor, de miles, que se topa con su vecino en el parque y le saluda con
un buenos. Pero él decía esto a sus ochenta años, rodeado de dólares y fama
mundial. Bukowsky logró lo que buscaba y por casualidad, también octogenario,
veía esfumarse a la antigua vida de perro desde su piscina en L.A.
El anonimato nunca es total y sólo los anonimatos parciales pueden, alguna vez,
mezclarse para producir un estallido de celebridad. Pero no tan de vez en
cuando, y sino veamos cuantos son celebres unos minutejos en la farándula.
Ey. pero otra cosa es la trascendencia. Fácil es quemar rápido los cartuchos de
la fama pero prolongarla hasta hacerla parecer parte de la vida misma no es nada
instantáneo. No falta quien crea que Picasso vive en Loreto, y es que es tan
común que ha transformado su valor, Picasso es un referente de la pintura; para
otros representa mal hechura y para los menos: Anthoni Hopkins en una película
bastante tibia.
Bueno, bueno, dejemos eso. Decía que la fama es la semilla de la trascendencia,
aún cuando esa fama venga después de la muerte, como le pasó a Egon Schiele y a
ostros.
Pero la fama y la trascendencia no sirven de nada cuando la sanidad y la pura
relajación del anonimato aparece, pues parafraseando a un familiar borracho a
las dos de la mañana, en una presa cercana, montado en una tinaja que el tomaba
por navío: ni el pinche Bush está como yo, ahorita. Y ya ven ustedes que la fama
de ese señor no es precisamente una delicia.
Además es idiota creer que lo cotizado y manoseado es "lo bueno", eso es cosa de
la industria, es anuncio. El descuido en las cosas sencillas, hasta las
primitivas, nos ha llevado a una sofisticación cancerigena, avanzamos a pasos de
lince hacia la destrucción natural, pero recuerden: pasos de lince.
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Presentan antología los Coyotes
Presentación de la antología de la COFRADIA DE COYOTES, se llevará acabo en el Auditorio de la Universidad Tecnólogica de Nezahualcóyotl a las 13:00 hrs. del próximo viernes 26 de Enero del 2007.
Integran la obra, cuentos de Emiliano Pérez Cruz, Eduardo Villegas, Alberto Vargas Iturbe, Ignacio González, Suriel Martínez y Ricardo Medrano, entre otros.
viernes, diciembre 29, 2006
La canción Nezia
Al oriente de la ciudad de México, existe un municipio que tomó el nombre del célebre poeta texcocano Acolmixtli Nezahualcóyotl. Es un municipio altamente politizado que en los 40 años que tiene de existencia ha logrado sortear diversas vicisitudes geográficas y sociales. Su composición poblacional es pluricultural, de todas la regiones de la República Mexicana. Esta riqueza cultural ha permitido que en este joven municipio mexiquense, se genere un importante movimiento cultural y artístico, que es reconocido en todo el país.
La poesía como la pintura es de altos vuelos; el teatro, la danza. Pero sin duda la canción popular que en Nezahualcóyotl se hace, es de una trascendencia para esta comunidad y, para otras comunidades allende sus fronteras.
El canto nezio, como se le suele llamar, es un canto esencialmente de temas sociales, aunque su lírica amorosa es apreciada por la forma nada cursi con que aborda dicho tema. Entre sus máximos exponentes se encuentran, en primer lugar, Raymundo Colín (Ajolote de Neza), Miguel Pineda y Juana Vázquez. Cada uno con un estilo particular de decir su canción. Raymundo Colín ha producido dos CDS: "Amor Olvídame" y "Viejo Lobo de Amar", mientras que Miguel Pineda un CD titulado "Canción Nezezaria". Juana Vázquez, además de poligráfa, ha grabado un CD, con el Grupo Salitre Urbano, titulado "Canciones del Salitre".
Estos cantautores, cuentan en su labor más de 20 años de brega y resistencia. Su canto ha marchado de la mano de los movimientos sociales y culturales populares, dejando honda huella con canciones como "Ofelia", de Raymundo Colín:
Ofelia Trabaja en un taller
haciendo costura de seis a seis,
es madre y padre de casi diez
apurando la máquina puede pagar.
Un cuarto ruinoso de vecindad
lleno de moscas de suciedad,
en donde sus hijos puedan estar
arañando sus ropas con libertad, con libertad.
La máquina, máquina a ella le importa más,
la máquina, máquina a ella le va a matar;
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar,
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar.
La gente murmura en la vecindad
qué oficio ella tiene lo qué será,
si es prostituta de un callejón
o es costurera su profesión.
No importa su vida no importa ya
le importan sus hijos qué comerán,
no importa qué digan ni qué dirán
le importa el futuro que ellos tendrán.
La máquina, máquina a ella le importa más,
la máquina, máquina a ella le va a matar;
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar,
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar.
Ofelia trabaja en un taller
haciendo costura de seis a seis,
mañana, pasado igual será
muy pronto la anemia la matará, la matará.
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar,
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar. Ofelia.
Esta canción "Ofelia" es ya un himno dentro no sólo de los movimientos femeninos populares, sino dentro de la izquierda urbana en México. Junto con otras canciones de cantores comprometidos como José de Molina, Gabino Palomares o Pancho Madrigal. Estos son pues los cantautores nezios, de un municipio llamado Nezahualcóyotl.
Luciano Iturbe
La liga es: http://trovamex.com/portal/modules.php?name=News&file=article&sid=98
La poesía como la pintura es de altos vuelos; el teatro, la danza. Pero sin duda la canción popular que en Nezahualcóyotl se hace, es de una trascendencia para esta comunidad y, para otras comunidades allende sus fronteras.
El canto nezio, como se le suele llamar, es un canto esencialmente de temas sociales, aunque su lírica amorosa es apreciada por la forma nada cursi con que aborda dicho tema. Entre sus máximos exponentes se encuentran, en primer lugar, Raymundo Colín (Ajolote de Neza), Miguel Pineda y Juana Vázquez. Cada uno con un estilo particular de decir su canción. Raymundo Colín ha producido dos CDS: "Amor Olvídame" y "Viejo Lobo de Amar", mientras que Miguel Pineda un CD titulado "Canción Nezezaria". Juana Vázquez, además de poligráfa, ha grabado un CD, con el Grupo Salitre Urbano, titulado "Canciones del Salitre".
Estos cantautores, cuentan en su labor más de 20 años de brega y resistencia. Su canto ha marchado de la mano de los movimientos sociales y culturales populares, dejando honda huella con canciones como "Ofelia", de Raymundo Colín:
Ofelia Trabaja en un taller
haciendo costura de seis a seis,
es madre y padre de casi diez
apurando la máquina puede pagar.
Un cuarto ruinoso de vecindad
lleno de moscas de suciedad,
en donde sus hijos puedan estar
arañando sus ropas con libertad, con libertad.
La máquina, máquina a ella le importa más,
la máquina, máquina a ella le va a matar;
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar,
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar.
La gente murmura en la vecindad
qué oficio ella tiene lo qué será,
si es prostituta de un callejón
o es costurera su profesión.
No importa su vida no importa ya
le importan sus hijos qué comerán,
no importa qué digan ni qué dirán
le importa el futuro que ellos tendrán.
La máquina, máquina a ella le importa más,
la máquina, máquina a ella le va a matar;
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar,
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar.
Ofelia trabaja en un taller
haciendo costura de seis a seis,
mañana, pasado igual será
muy pronto la anemia la matará, la matará.
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar,
beben su vida, beben su vida beben su vida
sin importar. Ofelia.
Esta canción "Ofelia" es ya un himno dentro no sólo de los movimientos femeninos populares, sino dentro de la izquierda urbana en México. Junto con otras canciones de cantores comprometidos como José de Molina, Gabino Palomares o Pancho Madrigal. Estos son pues los cantautores nezios, de un municipio llamado Nezahualcóyotl.
Luciano Iturbe
La liga es: http://trovamex.com/portal/modules.php?name=News&file=article&sid=98
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